秀场

Loewe 的秋冬大秀结束以后，设计师Jonathan Anderson 在后台对著媒体揣摩著他眼中的拉丁文字词「Carpe Diem」—— 这个带有「seize the day (把握每一天) 」意义的字彙，宣扬著人们享受当下、挥霍现在，因为明日我们都会死亡的思维，而这样的中心思想在这个浑吨又前途未卜的国际局势当中，Jonathan Anderson 认为「它既正面，又使人放鬆」，他又补充道：「Carpe Diem 对于这个时代，是个正当的创意回应。」

专门出产前卫天才型 fashion freaks 的安特卫普皇家艺术学院，在时尚界的气焰总是高张，不论是在这一季秋冬获得如雷欢声的 Raf Simons，或是远近驰名的安特卫普新旧六君子们，都稳稳地在时尚界继续不断传扬他们的艺术时尚态度；虽然出现了 Demna Gvasalia 等人的街头俄罗斯势力与他们互相抗衡，这两群风格迥异的设计师们可说是稳稳盘踞在高端品牌的两端。

今年2月，自2011年担任Chloé 创意总监至今的Clare Waight Keller 為了回归伦敦的家庭生活，丢出了将於3月底离任的消息，让许多人都為之譁然，在这6年间Clare Waight Keller為时尚界带来自由奔放、浪漫又带有童话式美好氛围的的Chloé，而这回的2017秋冬服装秀，也成為她在Chloé的告别作。

通常的服装秀，只要依照观眾的座位就能大概知道模特儿走位的方向，观眾一向都是静态的角色。2017 Céline 的秋冬服装秀却将观眾一起拉进互动，请来法国艺术家菲力浦·帕雷诺(Philippe Parreno)将整个秀场设计成大型的装置艺术，让观眾坐在旋转的圆盘座位上，配合著灯光影音效果，一起进入Céline的艺术世界。

恐怕真的没有比 Chanel 更下功夫的高端品牌了，从赌场、餐厅、候机室等，各种场景品牌都详尽的铺陈，这一回 Chanel 则是带大家进入了太空舱，首度把火箭搬进秀场，让现场变身NO.5发射基地，火箭喷射出的袅袅白烟和人类登陆月球的60年代服务风格看得大家如痴如醉，刚好呼应了一句法语谚语 “Dans la lune.” 用来形容人们心不在焉灵魂神游至外太空的状态，要说有哪个未知的世界如此令人向往，非宇宙莫属了！

Valentino 2017 秋冬秀甫刚落幕，由创意总监 Pierpaolo Piccioli 操刀依然保持浪漫、唯美的桀骛风骨，用轻盈有质感的面料加上薄纱、珠片或者镶边的碎花，赋予女性一种新的仙气姿态。

Bourchra Jarra 担任Lanvin总监后，就不断地强调女性的「柔美和力量」(tenderness and force)，而2017的秋冬服装系列也是如此。Bourchra Jarra将材质与剪裁巧妙的搭配与运用，传递出女人内在同时存在的两种原力：浪漫与坚强。

来自意大利的 Stella Jean，总是以充满乐观主义的口吻将多元文化在系列中揉合在一起，过去经常以加勒比海岸、非洲主题為创作灵感的她，一改过往，将政治冲突露骨地在今年的秋冬系列当中大胆呈现。

显而易见地，创意总监 Maria Grazia Chiuri 这一季唤醒的，正是 Christian Dior 先生在《时尚小词典 (Petit Dictionnaire de la mode) 》当中对蓝色的深情告白：「在所有色彩中，只有海蓝色能与黑色相媲美，并呈现出与后者同样无出其右的品质。」Maria Grazia Chiuri 以既不伤感也不盲从的口吻，重新复甦了 Christian Dior 先生无比珍视的色彩….

当Bottega Veneta 2017的秋冬服装秀一展开，有部分时尚评论家认为创意总监Tomas Maier是以1940年代的服装灵感为发想，才设计出这一系列的服装，但Tomas Maier本身却不这麽认为；他所强调的是「像插画一般的剪影，有著强烈结构的肩线」(a silhouette—like an illustration—with a strong shoulder.)其实，不论是哪一个年代，我们都可以感受到这一季Bottega Veneta所要传递的现代女性轮廓力量，是无比强大的。

Miuccia Prada 的设计作品，一直都是完美投射出当代女性姿态以及意识流动的一面镜子。不论是在以高端面料打造现代奢华样貌的 Prada 、或是较为年轻化的副牌 Miu Miu 当中，Miuccia Prada 对女性的观点总是与服装如影随行，而在近期搅动著社会、造成人心惶惶的西方政治变动影响之下，她的义大利品牌也在这一季秋冬系列精准地切入，成为以时尚形式捍卫女性意象的绝佳论述。